Favoritos dos Sousa: Lou Reed

lou

Lou Reed (Brooklyn, Nova Iorque, 2 de março de 1942 — Long Island, Nova Iorque, 27 de outubro de 2013)

Infelizmente, de maneira póstuma, voltamos a falar sobre nossos favoritos. Lou Reed foi cantor, guitarrista e compositor norte-americano. Foi considerado o 81º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.

Foi um dos vocais do The Velvet Underground, influenciando Iggy Pop, New York Dolls e David Bowie. Mais tarde toda a cena pós-punk inglesa. Admirador de Edgar Allan Poe e Raymond Chandler, além de James Joyce, a quem faz referências em Blue Mask.

Em maio de 2013 passou por um transplante de fígado. Voltou a ser internado em julho com um quadro de desidratação severa, vindo a morrer em 27 de outubro do mesmo ano.

 

Discografia

 

Com The Velvet Underground

  • The Velvet Underground and Nico (1967)
  • White Light/White Heat (1968)
  • The Velvet Underground (1969)
  • Loaded (1970)
  • Live at Max’s Kansas City (1972, gravado em 1970)
  • 1969: The Velvet Underground Live (1974, gravado em 1969)
  • VU (1985, gravado entre 1968-1969)
  • Another View (1986, gravado entre 1967-1969)
  • Live MCMXCIII (1993)
  • Peel Slowly and See (boxset de 1995 box set, gravado entre 1965-1970)
  • Bootleg Series Volume 1: The Quine Tapes (2001, gravado ao vivo em 1969)
  • The Very Best of the Velvet Underground (2003, gravado entre 1966-1970)

Solo

Álbuns de estúdio

  • 1972 – Lou Reed
  • 1972 – Transformer
  • 1973 – Berlin
  • 1974 – Sally Can’t Dance
  • 1975 – Metal Machine Music
  • 1976 – Coney Island Baby
  • 1976 – Rock ‘n’ Roll Heart
  • 1978 – Street Hassle
  • 1979 – The Bells
  • 1980 – Growing Up in Public
  • 1982 – The Blue Mask
  • 1983 – Legendary Hearts
  • 1984 – New Sensations
  • 1986 – Mistrial
  • 1989 – New York
  • 1992 – Magic and Loss
  • 1996 – Set the Twilight Reeling
  • 2000 – Ecstacy
  • 2003 – The Raven

Álbuns ao vivo

  • 1974 – Rock ‘n’ Roll Animal
  • 1975 – Lou Reed Live
  • 1978 – Live: Take No Prisoners
  • 1984 – Live in Italy
  • 1997 – Live in Concert
  • 1998 – Perfect Night: Live in London
  • 2001 – American Poet
  • 2004 – Animal Serenade

Colaborações

  • 1990 – Songs for Drella, com John Cale
  • 2004 – Le Bataclan ’72, com John Cale e Nico
  • 2007 – Tranquilize, com The Killers
  • 2010 – Some Kind Of Nature, com Gorillaz
  • 2011 – Lulu, com Metallica
  • 2012 – The Wanderlust, com Metric

Faces: Ligiana Costa

Ligiana Costa
“Floresta”, segundo álbum de Ligiana Costa, foi produzido pelo maestro (e mestre!) Letieres Leite, da Orquestra Rumpilez. Seus arranjos são claramente percebidos e penetram na nossa alma, como algo muito natural e magistral. Ligiana é brasiliense, nascida em São Paulo de mãe mineira e pai maranhense. Sua formação em canto lírico e seus estudos em musicologia a fizeram ter uma vivência internacional e a compor. Composições com Celso Araújo (seu pai), Juliana Kehl e Chico César podem ser apreciadas aqui.
Ligiana mostra toda sua versatilidade e energia vocal em “Floresta”. As sonoridades dos metais, piano, baixo e bateria me deixaram sem chão, sua voz me fez alcançar um nível muito acima das nuvens. “Rouge”, uma linda canção em francês me tocou profundamente e me surpreendeu ainda mais no final: “eu sou o dom da primeira e esse é o meu coração”. Múltiplas influências, múltiplos ritmos, batuques, regionalidades. Um disco floral, sensitivo, intenso, natural, pessoal. Em homenagem à sua avó, chamada Floresta. E um presente para todos nós. (Musicoteca)

Linha do Tempo: Leo Watson

Leo Watson (27 de Fevereiro de 1898 –  2 Maio de 1950) foi um vocalista de jazz americano, além de baterista, trumpetista e tiplista . Nascido em Kansas City, Missouri, talvez seja mais conhecido como um dos membros da banda The Spirits of Rhythm, que incluia o guitarrista   Teddy Bunn. Watson também trabalhou com outros grandes do jazz, incluindo Gene Krupa, Artie Shaw e  Jimmy Mundy. Ele foi um cantor original , cujas improvisações eram muitas vezes tidas como futurísticas, Leo Watson esteve sempre a frente de seu tempo.

 

Após  mudar para  New York em 1929, ele tocou no the Whitman Sisters’ show. O grupo de  backup (que incluia Wilbur e Douglas Daniels) logo se separou do  show para formar the Spirits of Rhythm, tendo Teddy Bunn como guitarista. Watson foi um scat singer  original, gravandio com os the Spirits’ em 1933 e também com the Washboard Rhythm Kings. Ap;os a separação do the Spirits of Rhythm , Watson em 1937 trabalhou na  52nd Street no Onyx com John Kirby. Neste período ele fez várias gravações com orquestras como , Artie Shaw e Gene Krupa (1938). Em 1939 ele trabalhou com a banda de   Jimmy Mundy’, além de participar de reuniões da Spirits of Rhythm .

 

Desde então sua atividade foi errática. Watson morou em  Los Angelesa partir de 1943 , trabalhando com Slim Gaillard,e outros trabalhos esparsos até sua morte por pneumonia  from pneumonia com 52anos. Watson tem como discografia 4 sessões de gravação  (1939 e 1946), pela Decca e Signature. (por Scott Yanow)

The Original Scat Man

DISCOGRAFIA:

(1975) Shorty Sherock (selo Bob Tiele)

(1999) The Original Scat Man (selo Indigo)

Faces: Si mon ami – Então morramos (2013)

Então Morramos - 2013

 

Formado por Alexandre Spiacci, Lilian Soares, Jean Costa, Fernanda Maleski, Layane Soares e Luis Fernando Diogo, não parece um coletivo de artistas. Vejo uma sensível elevação de pessoas que vivem na perenidade da arte, puramente. Um louvor artístico onde a sensibilidade está nitidamente personificada naquelas pessoas. Uma fuga despretensiosa da vaidade artística emplacada em grande parte dos contemporâneos. Normalmente as pessoas assumem o papel de artistas quando sobem aos palcos, neste caso, acho que os artistas assumem o papel de pessoas. Cantando e nos encantando com as belezas do cotidiano lúdico e majestoso das línguas, letras e sons. Um achado que foi direto para o “Álbum Branco 2 da musicoteca”.Há muito para se descobrir sobre o todo e o indivíduo de Simonami. Todos são um, e cada um são todos. Um suspiro de novidade para os mais duros ou um vendaval de sensações para os mais suaves.Tudo parece estar perfeitamente no tempo do certo. Encontrar o Simonami me fez encontrar outras surpresas, outras pessoas, outros amores para morrer. Sí, mon amour!? (Musicoteca)

 

Faces: Submarino: Pela Mágica Imaginação (2013)

Submarinos

A banda Submarinos foi criada em 2012 pelo guitarrista Junior Boca. Além de Boca (voz / guitarra), completam a formação Juliana R. (vocais), Marcelo Cabral (baixo), João Leão (teclados) e Tony Gordin (bateria). Em 2013 o grupo lança seu primeiro trabalho de estúdio, o disco “Pela Mágica Imaginação”, que conta os acontecimentos da vida de um homem que sofre com angústias, melancolias e amores numa metrópole fantástica, sombria e futurista. Com composições de Junior Boca e parcerias suas com Fernando Catatau, Juliana R., Guizado e Rian Batista, o álbum imprime a sonoridade da banda com texturas psicodélicas e influências de rock e folk. O disco conta também com as participações de Fernando Catatau, Bruno Buarque e Thiago França.

Pela Mágica Imaginação - 2013

FAIXAS: 1. Pela Mágica Imaginação 2. Dança do Sol 3. Trampolim 4. Asfalto 5. A Selva 6. Dizem 7. The Slope 8. A Espera 9. O Dromedário

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